她是中国第一批科班出身的服装设计师，也是中国最早的高级定制设计师，甚至春节晚会上超过90%的服装都出自她之手。提到设计师郭培，在她的名字后面通常会被加上“老师”两字以表达敬意。敬意并不因她的作为，而是因为她信守着对设计于心于爱的热衷和无愧。“我不太关心其他，我去做一件事情只是因为于它有爱，这是一切之源。”
BM：您的设计中中国元素比较多，以后会尝试不同风格吗？
G：我没有刻意去追求中国风，只是因为我是一个在我国文化熏陶下长大的中国设计师。我不承认我的作品全部都是中国风，因为在我看来它们只表达美，但是有些东西就像流淌在你血管中的血液、就像母语。我所做的就是我自己爱的、我认为美的，并不限制于任何风格。
BM：设计师的生活方式和生活态度，会在一定程度上影响他（她）的设计风格吗？
G：这之间的关系并不是谁影响谁，而是相辅相成的。比如很多人问我，事业和生活你会选择哪个？这不是一个选择题，我从来不认为家庭、事业、婚姻和工作是矛盾对立的，有了很幸福的家庭才会有很完美的事业和生活。所以我觉得一切都源自于你要热爱自己的生活，作品也就滋生于这片热爱里，永远表达正能量。
BM：您认为中国设计师和国外设计师在设计风格上的区别是什么？
G：我认为没有区别，都是在做自己的东西。也许我们和西方的设计师在某种程度上是有一些距离的，毕竟他们已经有上百年历史，我们才刚刚上路。他们的时尚从来没有间断过，而我们时尚不过30年。这些差距是要靠时间来弥补的，我们不能要求自己一下子就变成百岁的老人。
BM：在当下这种十分商业化的环境下，偏重商业化的设计肯定会对设计师设计的初衷有影响，您如何看待？
G：那是生存，如果无法生存自然就没有明天，也更谈不上什么方向目标。我很反对设计师入行不久就为了一场秀到处拉赞助，因为满足了自己的虚荣心过度自我膨胀之后就会一门心思地去找下一场秀的钱而忽略了自己的设计，自己品牌的发展。时间是有限的，建立自己的团队，完善自己的设计，发展自己的品牌，这些都需要时间。我觉得用10年打好基础磨砺自己，再用20年去印证自己，去创造自己的小天下。
BM：现在时尚产业商业化很严重，您觉得设计师该怎么去保持自己的风格并且和商业有机结合？
G：商业注重的是利益，对他们而言“风格”是建立在利益的基础上。但对设计师来说，需要考虑的是他们营造出来的这种空间，是不是适合你，是不是你喜欢的？如果你不喜欢，假设有一天失败了，连支撑你爬起来的东西都没有。但你喜欢，一切就都不是问题。以前我做成衣，做到最后自己都不爱自己的设计，所以我放弃了，改做高定。高定是一对一，我愿意为每一个人量体裁衣，为他们寻找最适合他们的衣着方式。其实只要用心做好自己喜欢的事情，不去考虑商业化，反而名利就会自己来了。
BM：有的人把自己的作品视为孩子，也有的人视自己的作品为珍宝，您会以什么样的态度来对待自己的作品？
G：我也会把作品看作我的孩子，所以我的作品不论在谁的手里，都会有一点点不舍。很多高定制作时间都达到两年甚至更久，比孕育一个孩子都要久得多。哪怕我平时做的定制，我都会和客人说，十年二十年以后，你拿来给我修改都没有问题，因为我爱它胜过了你爱它。
