林志炫于96年单飞，后成立炫音音乐有限公司成为独立音乐人。他提倡回归音乐本质，为追求音乐品质而坚持采用模拟录音方式制作专辑，并5度入围台湾金曲奖。2004年推出现场专辑《至情志炫》后，林志炫致力于“one take”理念的宣传倡导，并先后推出现场录音专辑《擦声而过2》及《one take》，成为华语乐坛一次成型录音第一人。
林志炫，著名实力派歌手、音乐制作人。以清亮优美的嗓音著称乐坛，与齐豫蔡琴并称为“台湾最美的三把嗓子”;极强的现场演唱功力及流畅无痕的真假音转换技巧，使其拥有“live天王”、“美声歌王”的美誉。91年，他与李骥以组合“优客李林”形式出道，以清新自然而极具人文色彩的民谣风格深入人心，先后发表过8张中英文专辑，在台湾创下年度最佳销售佳绩，2度入围台湾金曲奖，成为华语乐坛最成功的男子组合之一。
早年经历
80 年代的台湾，在西洋音乐及民歌运动的双重音乐大潮影响下，大学校园民歌风气盛行。明新工专，这所当时专门培养专业工程师的名校也颇具音乐氛围，尤其热衷于举办音乐活动，学校在活动中心举办大量演唱会，不但举办频率比其他学校高很多，而且请来的都是著名乐队和歌手，甚至请来薛岳与幻眼合唱团(团长韩贤光)演出。在浓厚氛围的熏陶下，明新工专音乐人才辈出，涌现出技嘉创始人叶培成、吕礼正，以及影响了一代音乐人的民歌传奇团体木吉他合唱团(其成员李宗盛后来成为乐坛教父)等等。
1983年，正在明新工专土木工程科就读的17岁学生林志炫，因得到音乐老师杨春华的慧眼识才，免费为他教授声乐课程，为不知道自己能唱歌的林志炫打下了良好的美声基础，之后林志炫在学校合唱团担任领唱。而就读机械工程科的李骥，自小就在唱诗班长大，17岁在大学开始组练乐队，并担任主奏吉他和合音伴唱的角色。二人彼此都知道对方的名头，但却未曾结识。直到一天，林志炫经过李骥乐队排练的教室，觉得他们的乐队缺少一个好主唱，便主动推门而入要求试音，于是，一个天衣无缝的组合诞生了，两个少年从此并肩走在追寻音乐梦想的道路上。
二人以组合形式进行各种演出及参加比赛，他们曾参加著名的台视大学城歌唱比赛(第119集的挑战者)，并在新竹的木船民歌西餐厅(木船民歌西餐厅由知名民歌手陈屏创办，本身就是台湾民歌运动的产品，全盛时期于台北、基隆有十三家连锁店，以现场驻唱民歌而蜚声台湾，2003年最后一家倒闭)驻唱。木船民歌西餐厅在台湾历史上一直是歌唱好手驻唱地代名词，能在木船民歌餐厅里驻唱，就是对歌手的一种极大肯定。两个十几岁的年轻人当时没有多大理想，只希望有朝一日能在台北的民歌餐厅演出，他们就心满意足。为了这个梦想，他们一直坚持许多年，毕业了，退伍了，工作了，可一直未能如愿。
1988年，退伍后的林志炫和李骥为了曾经少年时代的音乐梦想，继续在新竹及基隆的木船民歌西餐厅演出，希望踏上梦寐以求的舞台。同年他们参加了木船民歌西餐厅举办的同名歌唱比赛。木船民谣歌唱大赛发掘众多明日之星，不少参赛者成为台湾乐坛的传奇或娱乐圈中的翘楚，例如张雨生、陶晶莹等等。评审团队多来自知名唱片公司，也因此促成了参赛者与业界的良好连结。为了第一次比赛，李骥写下了《Just For You》，他的创作才华开始崭露头角。
1989年第二次参加木船民歌比赛时，当时小有名气的喜马拉雅唱片(1983年创办的台湾独立唱片厂牌)的一位美国制作人(当时费翔的制作人)与主管李岳奇(roger)发现了他们，引荐给喜马拉雅并很快签约。但一年过去，唱片公司除了安排了一次试唱就没有其他进展。在当年的木船民歌比赛之前，双方结束了合约，二人没有发行唱片。
解约的低潮中，二人第三次参加了木船民歌比赛，对他们而言那一次的比赛可谓背水一战。这一次，他们与台湾大学的詹兆源在初赛时相识。他们约定，如果都进入决赛就互为对方伴奏合音，后果然三人都进入了决赛。为了更好的表现三人吉他与合音的合作，李骥创作了《流星》。决赛时，三人乐队最后一组登场，精妙的吉他伴奏，优美的演唱嗓音，一曲《流星》获得了全场掌声。就在他们沉浸在兴奋喜悦之中时，评委宣布的优胜者名单却没有他们的名字。原来，评委认为他们是签约歌手，不应与业余歌手同台竞技而没有给予任何名次。再度遭受重大的挫折，夜不能寐的李骥提笔写下了《年轻的呐喊》。谁也没想到，这首歌之后给他们带来的改变——李骥修改歌词之后，点将唱片总经理桂鸣玉给这首歌起名《认错》。
三次比赛都未获得任何名次，加上这几年中二人无数次接洽唱片公司皆无结果，接二连三的重挫几乎使他们丧失了信心。但幸运的是，一手发掘他们的李岳奇再度向他们伸出了援手。在二人与喜马拉雅解约后，李岳奇也随即离开，与韩贤光、官大治一起成立了红韵音乐公司，李岳奇成为二人的专属经纪人并贷款一百万台币为二人录制专辑，而韩贤光则成为了二人最常合作的制作人。在丽风录音室，韩贤光和李骥进行了《认错》专辑的录制。李岳奇将这对组合引荐给点将唱片，即使遭到公司上下的反对，总经理桂鸣玉力排众议以组合形式签下了二人，林志炫和李骥少年时代的歌手梦终于实现。
演艺经历
优客李林时期
点将唱片公司发现林志炫的声线非常优美，于是选定走城市民谣路 线，对李林进行包装。当时公司企划在为乐队取名时，无意间翻开词典，发现“UKULELE”这个单词，意为南美洲小型四弦吉他，该乐器特点是在舞台上虽不起眼，但声音却相当动听。公司觉得十分符合李林两人的特点，于是取单词谐音，命名为“优客李林”组合。
1991年10月，发行首张专辑《认错》，以其百万销量成为当年台湾销量最佳的专辑之一，跻身台湾百佳专辑(1975~1993)第25位，演唱的排行更是位列第三。主打歌《认错》轰动台、港、星、马及大陆等地区，一夜之间成为家喻户晓的歌手，同时也为国语歌坛注入一股新风潮。11月，受邀参加美国“四兄弟”(The Brothers Four)合唱团在台湾的巡回演唱会，创下国际艺人与台湾歌手同台的表演先例。[1]
1992年7月，发行国语专辑《黄丝带》，为年度销售最佳专辑之一。该专辑由超级制作人David Foster跨刀制作，成为当年国语流行音乐界热门话题之一。[2-3]11月，《认错》入围第四届金曲奖最佳演唱专辑奖。[4]
1993年4月，发行国语专辑《少年游》，该专辑后入选台湾流行音乐新百佳专辑(1993~2005)。11月，发行首张英文专辑《Ocean Deep》。
1994年1月22、23、26日，分别在台北国父纪念馆及台中中山堂与张清芳、伍思凯、蔡琴合办‘五星点将’演唱会。[5]7月，发行国语专辑《捍卫爱情》。8月27日，在花莲县立文化中心举行优客李林10场亚洲巡回演唱会首场，然后从花莲一路唱到香港转战新加坡。[6-8]11月，入围第六届金曲奖最佳演唱组奖。
1995年3月，发行第二张英文专辑《Perhaps Love》。4月与台语歌手施文彬一起展开15场校园巡回演唱会。[9]6月24日，担任张清芳“十年串起每一刻”新加坡演唱会的特别嘉宾。8月发行精选辑《昨日·今日·永远》。[10]持续多年处于“一根蜡烛两头烧”，一边当歌手，一边还要兼顾印刷厂工作的林志炫决定暂别歌坛，回家接手父亲的印刷厂，并打算用一年时间说服父亲支持自己的歌唱事业。优客李林就此解散。[11-13]12月，发行林志炫暂别歌坛专辑《一个人的样子》。[14]
索尼时期
1996年6月，以国语专辑《一个人的样子》入围第七届金曲奖最佳男演唱人奖。8月，在无约状态下，应张弘毅之邀由新力唱片公司发行与英国伦敦交响乐团合作的《追寻-伦敦星空下》专辑，在录制这张专辑时，林志炫首次尝试在乐团伴奏下，现场同步演唱录制。[15-17]9月18日，一场大火烧毁了家族的印刷厂，面对两头空的境地，林志炫并没有因此而被打倒。与父亲一起重办印刷厂，在历经困难的过程中，父亲也渐渐理解林志炫当歌手的工作，也慢慢将时间还给儿子，让他去做自己喜欢的事。[18]
1997年加盟新力唱片公司(Sony Music)。9月，发行加盟Sony后的首张个人专辑《散了吧》，这张林志炫重新出发的首张个人大碟专程远赴美西最好的录音室西湖(WESTLAKE STUDIO)录音，主打歌《散了吧》选自法国歌坛“教父级“的创作制作人Jean-Jacques Goldman的作品，一经推出便成为校园最受欢迎歌曲之一。[19-20]9月底，和柯以敏合办“柯以敏&林志炫歌王拼歌后快感400”15场校园巡回演唱会。[21-24]
1998年3月，发行国语专辑《蒙娜丽莎的眼泪》，新专辑依然赴美国录音，唱腔改以中低音为主但仍然保持了清新味道的一面，同名主打歌曲《蒙娜丽莎的眼泪》广为流传。[25-26]3月21、22、28日分别在台北、台中、台南举行首次个人小型演唱会。[27]3月，被台湾大学生票选为“网路美声男子”第一名。4月，在大陆举行校园巡回演唱会，唱遍上海、南京、南京、武汉等多所大学，是第一位获准进入大陆校园的台湾歌手。[28]12月，发行国语专辑《True Live》，这张专辑赴新加坡录音，整张专辑都是采用Studio Live现场与Band同步录音的方式(歌手和乐队同步录音)，演唱者在录音室里与乐团一起高歌，真实地把人声、乐器真真实实的摊在每个人的耳朵旁。[29]同年，成立炫音工作室。[30]
1999年1月3、8日分别在高雄、台北举行林志炫第二次个人小型演唱会。4月，以《蒙娜丽莎的眼泪》入围第十届金曲奖最佳男演唱人奖。[31]12月24日发行国语新歌精选辑《单身情歌》，主打曲《单身情歌》在大陆迅速走红。
炫音时期
2000年参加央视春晚，与黄格选、满文军、满江共同演唱《打个电话》。 [32]同年，离开新力唱片，成立炫音音乐有限公司，开始独立制作人的事业生涯。[33]
2001年4月，发行国语专辑《擦声而过》，翻唱多首经典歌曲。其中《离人》获得一致好评和广泛欢迎，成为林志炫的代表作之一。[34]4月4日，获得2000年度中央广播电台《中国流行歌曲榜》台湾地区年代最佳单曲奖(单身情歌)。5月，与许景淳在香港演出著名音乐剧《西贡小姐》。[35]7月13日，9月8日，在杭州黄龙体育场举办内地第一场个人演唱会《至情至炫音乐会》，被当地媒体评为续张国荣演唱会之后是最好看的演唱会。[36]10月27日，在浙江临海举办个人巡回演唱会第二场。[37]
2002年10月，发行国语专辑《时间的味道》。[38]11月，入围全球华语音乐榜中榜最受欢迎男歌手奖。[39]12月10日，与So-net合作，成立炫音音乐官方网站。[40]
2003年8月，以《时间的味道》入围第十四届金曲奖最佳男演唱人奖。[41]12月14日，参加中国中央电视台、韩国KBS电视台联合举办的第五届中韩歌会。[42]
2004年2月14日，在上海举办《2004至情至炫》演唱会。6月11日，发行现场演唱会原音收录专辑《至情志炫》。[43-44]
2005年4月28日，发行全程模拟录音的国语专辑《熟情歌》。[45]5月，以《至情志炫》入围第十六届金曲奖最佳男演唱人奖。[46]12月10日，与詹兆源搭档，发行发烧级唱片《原声之旅》，该专辑是国内少见的纯类比录音,远赴美国进行母带处理,并以24K金压片,是少见的高音质取向国语流行作品。而素来以音乐性及苛刻的音响性作为要求的台湾发烧音响杂志《音响论坛》在其“论坛梦回华语百选”中，给到了《原声之旅》这张专辑音响性和音乐性双满分的评价。 [47-48]
2006年参加江苏卫视《名师高徒》，担任名师与评委。6月，以《熟情歌》入围第十七届金曲奖最佳男演唱人奖。[49]11月，与李骥再度搭档，举办“再见，优客李林”演唱会，巡回两岸各大城市和新加坡。[50]
2007年3月，“再见，优客李林”巡回演唱会圆满落幕。同年，担任第二届《超级星光大道》评委。年底，为困扰已久的鼻窦炎动了手术，手术后共鸣腔超越以往，嗓音更不受限。[51]
2008年8月16、23日分别在台北、台中举办个人巡回演唱会，并邀请黄靖伦作为演唱会嘉宾。[52]12月26日，发行live专辑《擦声而过2》，原音收录8月演唱会所演绎的多首经典歌曲。[53]
2009年3月，受邀与动力火车合作《爱上你不如爱上海》，此曲改编自Air Supply经典作品《Goodbye》，并收录在动力火车专辑《继续转动》中。[54]4月，《擦声而过2》改版发行。同年，担任第六届《超级星光大道》评委。11月，担任陈思思台北演唱会嘉宾，与陈思思对唱《两岸同歌》。[55]担任广东卫视《亚运先声夺金》歌手挑战赛评委。[56]
2010年担任第七届《超级星光大道》评委。9月17日，在南宁剧场举办“红牛不插电演唱会”[57]11月18日，与公视合作“one take”电视演唱会，并于现场录制同名专辑。12月30日，发行LIVE专辑《One Take》，这不仅是台湾首张电视演唱同步录制专辑，更创下台湾史上录制最快的HD高品质LIVE专辑记录。[58]
2011年与伍佰、黄品源、郁可唯共同携手唱响“荣威和他的朋友们”演唱会，四站行程如下：7月30 日，郑州河南省体育馆。8月13日，重庆人民大礼堂。9月17日，天津体育中心10月15日，武汉沌口体育中心体育馆。10月29日，红牛再次携手林志炫在沈阳大剧院举办不插电演唱会。[59]
2012年1月6日，在湖南大剧院唱响“金鹰955氧气音乐会跨年盛宴第三场—林志炫《one take》专场”。[60]
2013年2月15日，以一首《没离开过》补位《我是歌手》第五期，以其超强实力夺得第一，在之后的节目中强强对碰不落下风，多次夺得第一名，整个赛程名次不下前三，演唱了多首脍炙人口的歌曲，其中第9期演唱的《Making Love Out Of Nothing At All》更是得到歌曲原唱空中补给乐队(Air Supply)主唱罗素称赞Absolutely amazing job(了不起的声音)。5月19日，受邀献唱方文山电影新片《听见下雨的声音》。[61]7 月~9月，由索尼音乐复刻再版其索尼时期的个人专辑《散了吧》《蒙娜丽莎的眼泪》及《True Live》。9月20日，由金牌大风复刻再版其优客李林组合时期的4张原创专辑、2张英文翻唱专辑和1张精选集。9月28日，开启“ONEtake林志炫 1314世界巡演”大幕，首场个唱在上海成功举行。[62]10月，荣获第十届“华鼎奖”最佳男歌唱演员奖项。[63]12月12日，在香港获颁第八届港澳台湾慈善爱心奖。[64]12月22日，在北京获颁2013百度沸点飞跃成就歌手。[65]
2014年1月23日，与京剧梅派乾旦胡文阁先生合作，在湖南卫视小年夜晚会上将《离人》改编为流行与京剧的混搭版本——《离人如梦》。[66] 除夕夜，参演中央电视台春节联欢晚会开场曲目《想你的365天》。成为马年唯一一位一周连唱2大春晚的台湾歌手。[67]大年初一，担任CCTV星光大道2013总决赛的评委及助演嘉宾。
